La importancia de la música en el cine “Tócala otra vez, Sam” de Andrés Amoros

Por pedro garcía cueto

La editorial Fórcola, una de las mejores de este país, nos brinda un libro muy interesante del escritor y catedrático de literatura Andrés Amoros, el cual tiene una carrera prestigiosa en la docencia y en las letras desde hace muchos años. La pasión de Amorós por el cine es muy conocida y a ello se une su contribución con un programa que es.radio dio sobre música.
 
Este libro se cimenta en un largo repaso a grandes bandas sonoras de películas inolvidables. Ya en el prólogo nos dice que no quiere escribir un libro erudito, nos dice que no es músico ni historiador de cine, sino un libro con anécdotas, datos, impresiones, para que llegue a los lectores.
  
Su programa Música y letra en es.radio sirve para aunar criterios, opiniones, etc. En el prólogo ya nos dice que agradece la confianza de su amigo Jiménez Losantos. Cita a grandes músicos del cine: Bernard Herrman, Dimitri Tiomkin, Max Steiner, Alfred Newman, Elmer Bernstein, Jerry Goldsmith, etc.
  
Ya en el libro nos encontramos con textos muy interesantes, donde nos habla de grandes películas, las de John Ford que encontraba que la música en sus películas era algo extraño, ya que sus vaqueros vivían en la enorme soledad donde todo era silencio, pero el cine, al imponer la música, dotaba a aquellas cintas de un clasicismo que ha perdurado para siempre. También se detiene en la hermosa filmografía de Visconti, esa música que se queda dentro de nosotros en una obra maestra como Muerte en Venecia donde la música de Mahler se acompasa a los hechos que vive Aschenbach, aquella vuelta al Lido tras perder las maletas y ver la mirada de Bogarde, que refleja felicidad por volver a ver a Tadzio, la música de Mahler se convierte entonces en un momento glorioso para la historia del cine. Pero no hay que olvidad a Billy Wilder, la hermosa música que suena en El apartamento, nos conmueve esa maravilla de composición de Adolph Deutsch, el mismo músico de Con faldas y a lo loco. Cuando vemos a Baxter solo en un parque y escuchamos la música ya sabemos que la soledad del americano medio es la nuestra, para siempre.

Dedica un apartado muy interesante a otro genio, Orson Welles, la importancia de la música en su cine es esencial. Cuando escuchamos el Adagio de Albinoni en El proceso, basada en la novela de Kafka, ya sentimos esa desolación de ese Anthony Perkins, culpable de algo que desconoce, donde ya se introduce a la víctima de un sistema que nos juzga sin que seamos culpables. De Kubrick destaca como en la película Senderos de Gloria escuchamos La Marsellesa al comienzo y al final de la cinta. Una historia que presenta un debate sobre la guerra, con una fotografía maravillosa, donde las luces y sombras lo cubren todo. Y es inevitable recordar la música de Nino Rota en las películas de Fellini, una música que se adhiere a nosotros, nos emociona y cobra altura, ¿quién no recuerda la banda sonora de Amarcord?
  
Andrés Amorós se detiene en veinte películas del Oeste, en el segundo apartado, maravillas como Solo ante el peligro, Johnny Guitar, Veracruz o Duelo al sol, entre otras, porque la música ha sido fundamental en el cine, nos ha acompañado y nos ha hecho vivir las grandes escenas con mayor entusiasmo.
 
En el último apartado de este excelente libro nos habla de Veinte canciones de amor, Amado mío de Gilda, Moon River de Desayuno con diamantes o María de West Side Story. La inolvidable Cheek to Cheek de Sombreros de copa nos hace recordar el baile de Fred Astaire y Ginger Rogers. Al leer el libro lo hacemos también con el oído, recordando tantas bellas canciones que han dado luz a la historia del cine.
  

El título del libro: Tócala otra vez, Sam, canción compuesta por Herman Hupfeld para un musical de Broadway de 1931: Todo el mundo es bienvenido, forma parte ya de la antología de canciones inolvidables del cine. Todos recordamos a Sam al piano en la magistral Casablanca.   Concluyo diciendo que este libro es un precioso regalo para todos los que nos ha enamorado el cine, a todos los que hemos vuelto a ver diez o veinte veces las mismas películas como si fuera la primera vez. Lo clásico reside en la sorpresa siempre, porque este cine es nuevo, no envejece, está en nosotros, en nuestra memoria y en nuestro corazón.   Andrés Amoros es un gran amante del cine y ha sabido trasladar con un estilo ameno y documentado lo que el cine ha hecho por nosotros, darnos vida en tiempos de sombras, un libro que lleva música dentro, la que nos enamoró cuando vimos y volvimos a ver tantas películas inolvidables.

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